• Grunt pod stopami

    Niespełna trzydziestoletnia Lola (Valerie Pachner) jest konsultantką biznesową, która zrobi wszystko, aby odnieść sukces. Kobieta wyróżnia się agresywną taktyką działania i ogromnym zaangażowaniem. Jej rutyną jest praca do późna i liczne wieczorne spotkania z klientami. Lola ukrywa przed światem związek z szefową Elise (Mavie Hörbiger), a także istnienie swojej mającej problemy psychiczne starszej siostry Conny (Pia Hierzegger). Jednak pewnego dnia Conny podejmuje próbę samobójczą, co wywraca codzienności Loli do góry nogami. Ciekawy dramat psychologiczny przedstawiający sylwetkę kobiety, która ze wszystkich sił stara się pomóc swojej siostrze i jednocześnie w pracy zachować pozory profesjonalizmu. Nie chce narazić na szwank swojej pozycji, którą budowała przez lata. W jej rolę wciela się popisowo Valerie Pachner (Egon Schiele: Śmierć i dziewczyna), która z wirtuozerską precyzją oddaje emocje, które targają główną bohaterką. W obsadzie filmu znaleźli się także Marie Kreutzer (Bez ojca), Pia Hierzegger (Byliśmy cool), Mavie Hörbiger (Pierścień Nibelungów), Michelle Barthel (Szeregowce rzadko stoją na odludziu) oraz Marc Benjamin (Eddie zwany Orłem).
    Grunt pod stopami Grunt pod stopami
  • Deadwood

    Bohaterowie serialu Deadwood spotykają się po dziesięciu latach, aby świętować państwowość Dakoty Południowej. Dawni przeciwnicy wracają do rywalizacji, stare sojusze zostają wystawione na próbę, a zabliźnione rany zostają ponownie otwarte. Każda z postaci musi też zmierzyć się z wyzwaniami nowoczesności. Filmowa kontynuacja popularnego serialu HBO Deadwood, który zdobył aż osiem nagród Emmy. Reżyserem obrazu jest Daniel Minahan (serial Gra o tron), a w główne role wcielają się Ian McShane, Timothy Olyphant (Jestem numerem cztery), Molly Parker (serial House of Cards), Paula Malcomson (Igrzyska śmierci) oraz John Hawkes (Trzy billboardy za Ebbing, Missouri).
    Deadwood Deadwood
  • Syn swego kraju

    Bigger Thomas (Ashton Sanders) jest młodym Afroamerykaninem, który mieszka z matką i rodzeństwem w Chicago. Chłopak jest średnio zaangażowany w związek ze swoją dziewczyną, ma pofarbowane na zielono włosy, nosi punkową kurtkę, pali marihuanę i ma pistolet. Odrzuca propozycję kumpla zarobienia w szemrany sposób łatwych pieniędzy. Pewnego dnia zostaje kierowcą bogatego biznesmena Willa Daltona (Bill Camp). Gdy wkracza w pociągający, nowy świat pieniędzy i władzy, a także angażuje się w związek z córką Daltona, Mary, nagle staje w obliczu nieprzewidzianych wyborów i niebezpiecznych okoliczności, które na zawsze zmienią jego życie. Współczesna interpretacja powieści Richarda Wrighta z 1940 roku. Reżyserem obrazu jest debiutujący w roli reżysera artysta wizualny Rashid Johnson, za scenariusz odpowiadała zdobywczyni nagrody Pulitzera Suzan-Lori Parks. W obsadzie znaleźli się Ashton Sanders (Moonlight), Bill Camp (Midnight Special) oraz Margaret Qualley (serial HBO Pozostawieni). Obok nich występują Nick Robinson (Jurassic World), KiKi Layne (Gdyby ulica Beale umiała mówić), Elizabeth Marvel (Prawdziwe męstwo), David Alan Grier (Jumanji) oraz Sanaa Lathan (Obcy kontra Predator). Premiera filmu odbyła się w tym roku na festiwalu filmowym w Sundance. Producentem filmu jest HBO.
    Syn swego kraju Syn swego kraju
  • Wieża

    Współczesny Bejrut. Wardi jest jedenastoletnią Palestyńską, która urodziła się i całe swoje życie spędziła z rodziną w obozie dla uchodźców. Jej ukochany pradziadek Sidi był jednym z pierwszych ludzi, którzy osiedlili się tam, po wypędzeniu z kraju w 1948 roku. Kiedy mężczyzna daje jej klucz do swojego starego domu w Galilei, Wardi zaczyna się lękać, że stracił on nadzieję na powrót w rodzinne strony. Podczas poszukiwań utraconej nadziei, dziewczynka zbiera świadectwa członków swojej rodziny pochodzących z różnych pokoleń. Przepiękna animacja w przystępny i zrozumiały dla dzieci sposób mówi o dramacie osób wypędzonych i żyjących przez dziesięciolecia na wygnaniu. Pokazuje ich świadectwo i sposoby radzenia sobie z przeciwnościami losu. Mądre i przenikliwe dzieło Matsa Groruda (Babcia Pekin) zachwyca w warstwie realizacyjnej i na długo zostaje w pamięci. Produkcja zdobyła dwie nominacje do nagrody Amanda.
    Wieża Wieża
  • To właśnie życie

    Will (Oscar Isaac) i Abby (Olivia Wilde) są parą z Nowego Jorku, która zakochała się w sobie na studiach. Opowieść o ich życiu jest punktem wyjścia dla składającego się z wielu nowel filmu. Obraz pokazuje historię miłosną obejmującą wiele pokoleń, dziesięcioleci i kontynentów – od ulic Nowego Jorku po hiszpańską wieś, a wszystko łączy jedno wydarzenie... Złożona z kilku nowel intrygująca historia rodziny z Nowego Jorku. Stawiający swoje pierwsze kroki w reżyserii Dan Fogelman (scenariusz Kocha, lubi, szanuje) porusza wiele egzystencjalnych wątków. Zwraca uwagę na kruchość ludzkiego losu i pokazuje też, że w życiu nie należy z niczym zwlekać. Artysta do udziału w swoim kameralnym projekcie zaprosił doskonałe grono aktorów. W filmie występują, takie sławy jak: wyróżniony Złotym Globem Oscar Isaac (Co jest grane, Davis?), Olivia Wilde (Tron: Dziedzictwo), laureat nagrody Emmy Mandy Patinkin (serial Homeland), czterokrotnie nominowana do Oscara Annette Bening (American Beauty) czy zdobywca canneńskiej Złotej Palmy Antonio Banderas (Ból i blask). W filmie nie brakuje humoru, wzruszeń i dobrej energii.
    To właśnie życie To właśnie życie
  • Córka trenera

    Upalne lato. Maciej Kornet (Jacek Braciak) i jego siedemnastoletnia córka Wiktoria (Karolina Bruchnicka) podróżują po Polsce, a ich trasę wyznaczają zawody w tenisie ziemnym. Ona jest oczkiem w głowie tatusia, jego wielką chlubą. On jest dla niej całym światem. Pewnego dnia dołącza do nich utalentowany Igor (Bartłomiej Kowalski). Maciej postanawia zostać jego trenerem. Dzięki chłopakowi Wiktoria otwiera się na nowe doznania: pierwszego papierosa, pierwszy kieliszek alkoholu, pierwszą miłość. Cała trójka wyrusza rozklekotanym vanem w długą podróż, podczas której każde z nich będzie starało się osiągnąć swój cel. Wyreżyserowany przez Łukasza Grzegorzka (Kamper) kameralny i niezależny komediodramat pokazujący rodzicielską presję i surowe wychowanie. Wyróżnikiem obrazu są bezpretensjonalny scenariusz, kapitalne dialogi oraz świetne aktorstwo. Odtwórcami głównych ról są Jacek Braciak (Pod Mocnym Aniołem), Karolina Bruchnicka (Restart), Bartłomiej Kowalski, Agata Buzek (Rewers) oraz Piotr Żurawski (serial Czas honoru).
    Córka trenera Córka trenera
  • Powrót do Christmas Creek

    Amelia Hughes (Tori Anderson) zajmuje się tworzeniem aplikacji mobilnych w Chicago. Dziewczyna wraca na Święta Bożego Narodzenia w rodzinne strony. Na miejscu spotyka swojego przyjaciela z dzieciństwa Mike’a (Stephen Huszar) oraz wuja Harry’ego (Steven Weber), którego spór z jej ojcem podzielił rodzinę na długie lata. Amelia niespodziewanie zaczyna odczuwać świąteczny nastrój i zakochuje się w Mike’u. Kino telewizyjne pokazujące perypetie twardo stąpającej po ziemi dziewczyny, która zaczyna odczuwać magię świąt. Reżyser Don McBrearty (serial Detektyw Murdoch) tworzy bezpretensjonalną historię miłosną, która rozgrzeje każde serce. W produkcji grają Tori Anderson (Apokalista), Stephen Huszar (30 dni mroku: Czas ciemności), Steven Weber (serial Skrzydła), Kari Matchett (Atak meteorytów) oraz Janet Porter (Linia życia).
    Powrót do Christmas Creek Powrót do Christmas Creek
  • Gliny

    Chris (Laurence Rupp) jest młodym policjantem z jednostki sił specjalnych, w której panuje atmosfera męskiej rywalizacji. Podczas jednej ze swoich pierwszych misji chłopak strzela do agresywnego mężczyzny i natychmiast zostaje uznany za bohatera. Mimo że koledzy wspierają go i chronią, Chris ma coraz większe wątpliwości, czy postąpił właściwie. Kwestionujący coraz bardziej poczucie męskiej wspólnoty chłopak zaczyna kroczyć ciemną i niebezpieczną ścieżką. Austriacki dramat pokazujący młodego policjanta na życiowym zakręcie. Chłopak próbuje odnaleźć się w zdominowanym przez testosteron świecie jednostki specjalnej. Reżyser Stefan Lukacs (film krótkometrażowy: Zombiefication) ciekawie pokazuje ewolucję psychologiczną głównego bohatera. W obsadzie znaleźli się Laurence Rupp (Mission: Impossible - Rogue Nation), Anton Noori (Nevrland), Maria Hofstätter (Raj: wiara), Roland Düringer (Wieczne życie) oraz Anna Suk (Freigang).
    Gliny Gliny
  • Ruben Brandt, kolekcjoner

    Ruben Brandt jest słynnym psychoterapeutą, którego nocami dręczą koszmary. Spowodowane są one przekazami podprogowymi, które otrzymał jako dziecko. Aby skończyć z cierpieniem mężczyzna zmuszony jest ukraść 13 obrazów z renomowanych muzeów i prywatnych kolekcji na świecie. W towarzystwie swoich czterech pacjentów uderza z powodzeniem w Luwr, Tate, Uffizi, Ermitaż i Muzeum Sztuki Nowoczesnej. "Kolekcjoner" szybko staje się najbardziej poszukiwanym przestępcą na świecie. Gangsterzy i łowcy głów próbują go dopaść. Nagroda za jego pojmanie wciąż rośnie, zbliżając się do sumy stu milionów dolarów. Kartel firm ubezpieczeniowych powierza rozwiązanie sprawy prywatnemu detektywowi Mike'owi Kowalskiemu, który jest wiodącym ekspertem w dziedzinie kradzieży sztuki. Co z tego wyniknie? Trzymający w napięciu animowany dramat sensacyjny, którego reżyserem jest zdobywca Srebrnego Niedźwiedzia na Berlinale Milorad Krstic (My Baby Left Me). Wyróżniona nominacją do prestiżowej nagrody Annie produkcja zachwyca oryginalną kreską i niebanalnym scenariuszem. Na uwagę zasługuje również kapitalna ścieżka dźwiękowa, która buduje nastrój filmu.
    Ruben Brandt, kolekcjoner Ruben Brandt, kolekcjoner
  • Parking

    2002 rok. Adrian (Mihai Smarandache) jest młodym poetą, który decyduje się opuścić swoją rodzinną Rumunię i zamieszkać w Hiszpanii. Chłopak pragnie zmienić swoje życie, zarobić trochę pieniędzy i nauczyć się hiszpańskiego. W Cordobie rozpoczyna pracę w salonie samochodowym. Pewnego dnia Adrian znajduje paczkę z płytą CD i plakatem grupy flamenco. Urzeka go muzyka i zdjęcie Marii (Belén Cuesta), która gra na gitarze basowej w zespole. Para spotyka się po koncercie na plaży. Tak rozpoczyna się ich pełen pasji, problemów i niespodzianek związek. Wyreżyserowana przez wyróżnionego Europejską Nagrodą Filmową Tudora Giurgiu (Superman, Spiderman or Batman) kameralna historia miłosna rumuńskiego poety i hiszpańskiej artystki. Obraz pokazuje wybuch skomplikowanej i pełnej emocji relacji, która raz na zawsze zmienia życie dwójki ludzi pochodzących z różnych światów. Odtwórcami głównych ról Mihai Smarandache (Dlaczego ja?), Belén Cuesta (Powołanie), Ariadna Gil (Labirynt fauna), Luis Bermejo (Syn zemsty) oraz Carmen Florescu (Ho Ho Ho).
    Parking Parking
  • Dziewczyna

    Piętnastoletnia Lara (Victor Polster) ma ogromne marzenie. Chce zostać profesjonalną baletnicą. Dziewczyna zdaje się być o krok bliżej realizacji swojego planu, kiedy dostaje się do prestiżowej szkoły tańca. Przy wsparciu ojca, trenuje bez wytchnienia. Pojawia się jednak w niej ogromna frustracja, kiedy uświadamia sobie, że jej ciało ma pewne ograniczenia wynikające z faktu, że urodziła się jako chłopiec... Pełen delikatności i piękna dramat o poszukiwaniu tożsamości i pogoni za marzeniami. Bohaterką obrazu jest dziewczyna, która urodziła się w ciele mężczyzny. Widzowie poznają ją w momencie, kiedy wkracza w niełatwy czas dorastania i doświadczania nowych pragnień. Reżyserem obrazu jest Lukas Dhont (Corps perdu), a odtwórcą głównej roli rewelacyjny debiutant Victor Polster (kreacja przyniosła mu nominację do Europejskiej Nagrody Filmowej). W pozostałych rolach występują Arieh Worthalter (Maria Skłodowska-Curie), Oliver Bodart, Tijmen Govaerts (Kursk) oraz Katelijne Damen (Morze Północne, Teksas). Produkcja zdobyła nominację do Złotego Globu oraz wiele wyróżnień na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes.
    Dziewczyna Dziewczyna
  • Wielcy malutcy

    Franky (Josh Wiggins) i Ballas (Darren Mann) są najlepszymi przyjaciółmi, przed którymi świat stoi otworem. Przystojni członkowie drużyny pływackiej uchodzą za najpopularniejszych w szkole. Z okazji swoich siedemnastych urodzin Franky postanawia zorganizować imprezę urodzinową. Niestety w jego domu nie dzieje się najlepiej. Jego ojciec (Kyle MacLachlan) decyduje się wyprowadzić, aby zamieszkać z innym mężczyzną. Chłopak jest skołowany i zagubiony. Nie wie, co myśleć. Podczas przyjęcia dochodzi do dwuznacznej sytuacji pomiędzy nim a Ballasem (Darren Mann). W jednej chwili z lubianej w szkole osoby Franky staje się wyrzutkiem. Kolejny szczery i pełen wrażliwości film w reżyserskim dorobku Keitha Behrmana (Flower & Garnet), który pokazuje młodość jako zarówno fascynujący, jak i przerażający okres w życiu człowieka. Odtwórcami głównych ról są Josh Wiggins (Piekielny chłopak), Darren Mann (Noc czarownicy), Taylor Hickson (serial Szkoła zabójców), Maria Bello (Wygrane marzenia) oraz znany z serialu Miasteczko Twin Peaks zdobywca Złotego Globu Kyle MacLachlan. Obraz został wyróżniony na Festiwalu Filmowym w Göteborgu.
    Wielcy malutcy Wielcy malutcy
  • Uwięzieni

    Pewien ekscentryczny niemiecki reżyser, decyduje się nakręcić swój pierwszy anglojęzyczny film grozy. Główną rolę powierza zakompleksionej hollywoodzkiej aktorce (Jess Weixler), która nie do końca potrafi odnaleźć się na planie. Tym bardziej, że odgrywana przez nią postać jest niewidoma, a w projekcie bierze udział wielu upośledzonych fizycznie aktorów. Pikanterii dodaje fakt, że twórcy obrazu cały czas igrają z polityczną poprawnością... Przekomiczne, chwilami pełne absurdów kino w reżyserii charyzmatycznego debiutanta Aarona Schimberga. Rozbrajająco szczera i inteligentna produkcja pokazuje dyskryminowane grupy, które zazwyczaj nie mają wstępu do wymuskanego świata Hollywood. Z wdziękiem i empatią w swoich rolach odnajdują się Jess Weixler (Drużba nie żyje), Adam Pearson (Pod skórą), Charlie Korsmo (Hook), Stephen Plunkett (Podnieś głos), a także Sari Lennick (Śmietanka towarzyska). Obraz został bardzo ciepło przyjęty przez krytyków i zdobył nagrody m.in. na festiwalach filmowych w Nowym Orleanie i na Florydzie.
    Uwięzieni Uwięzieni
  • My, zwierzęta

    Manny (Isaiah Kristian), Joel (Josiah Gabriel) oraz Jonah (Evan Rosado) są wchodzącymi w wiek dojrzewania braćmi, którzy próbują jakoś się odnaleźć w rzeczywistości, kiedy ich rodzice ustawicznie wracają i odchodzą od siebie. Nie zawsze jest to łatwe. Każdy z nich obiera inną strategię przetrwania. Jonah wyraża siebie w ekspresyjnych rysunkach. Próbuje też wydostać się z toksycznego emocjonalnego kokonu, w którym zamknęła go matka. Poruszający fabularny debiut Jeremiaha Zagara, który opowiada o dorastającym rodzeństwie, wychowującym się na biednej prowincji. Dopracowane w warstwie fabularnej i wizualnej kino skupia się na temacie skomplikowanych relacji rodzinnych i ich wpływie na życie człowieka. W głównych rolach pojawiają się Evan Rosado (Joker), Isaiah Kristian, Josiah Gabrie (Monsters and Men), Sheila Vand (O dziewczynie, która wraca nocą sama do domu) oraz Raúl Castillo (serial Atypowy). Dojrzała produkcja zdobyła masę wyróżnień – w tym nagrodę na Festiwalu Filmowym w Deauville.
    My, zwierzęta My, zwierzęta
  • Gdyby ulica Beale umiała mówić

    Harlem, początek lat siedemdziesiątych XX wieku. Tish (KiKi Layne) i Fonny (Stephan James) są afroamerykańską parą, która kocha się nad życie. Pewnego dnia jednak mężczyzna trafia do więzienia pod zarzutem gwałtu na pochodzącej z Porto Rico kobiecie. Jego solidne alibi podważane jest przez przedstawicieli prawa. Sytuacja jest tym bardziej dramatyczna, że Tish spodziewa się dziecka. Zdesperowana dziewczyna i jej doświadczona przez życie matka podejmują różne próby uwolnienia chłopaka od postawionych mu zarzutów. Dramat próbujący odpowiedzieć na pytanie, czy miłość i rodzinna solidarność są w stanie złagodzić traumę niesprawiedliwego pobytu w więzieniu. Twórca oscarowego filmu Moonlight, Barry Jenkins, powraca z nowym dziełem i w przejmujący sposób pokazuje pełną uprzedzeń rasowych Amerykę lat siedemdziesiątych. Przedstawia też zmagania z losem jej czarnych obywateli. Doskonałe kreacje aktorskie w filmie tworzą KiKi Layne (Rebelia), Stephan James (Homecoming), nagrodzona za swoją rolę Oscarem i Złotym Globem Regina King (serial Seven Seconds), Colman Domingo (Kamerdyner) oraz Teyonah Parris (serial Mad Men). Produkcja zdobyła wiele różnych wyróżnień – w tym nominacje do Nagrody Akademii w kategorii "najlepszy scenariusz adaptowany".
    Gdyby ulica Beale umiała mówić Gdyby ulica Beale umiała mówić
  • Podniebny azyl

    Besnik (Arben Bajraktaraj) jest pasterzem i oddanym muzułmaninem, który przeżył niespełnioną miłością. Mężczyzna jest synem katoliczki i byłego komunisty. Mieszka w małej albańskiej wiosce w górach, gdzie chrześcijanie i muzułmanie znaleźli sposób na pokojowe współistnienie. Besnik opiekuje się swoim schorowanym ojcem. Wkrótce jednak mężczyzna umiera, a pogrążony w żałobie pasterz musi zacząć szukać swojej drogi. Wielokrotnie nagradzany na międzynarodowych festiwalach Robert Budina (Agon) powraca z kolejnym mądrym i przemyślanym filmem, który tym razem mówi współistnieniu religii w wielokulturowej Armenii i licznych problemach z tym związanych. W głównych rolach występują Arben Bajraktaraj (Harry Potter i Insygnia Śmierci: Część I), Estela Pysqyli (serial Komuna e Parisit), Irena Cahani (Kolumna), Bruno Shllaku (Albańczyk) a także Osman Ahmeti (Wschód, Zachód, Wschód).
    Podniebny azyl Podniebny azyl
  • Nagle, niespodziewanie

    Antonio (Giampiero De Concilio) ma siedemnaście lat i marzy, żeby zostać piłkarską gwiazdą. Chłopak dorasta w małej wiosce na południu Włoch skąd ciężko jest się wyrwać. Problem stanowi również jego kochająca matka Miriam (Anna Foglietta), która marzy o odbudowaniu rodziny. Nagle Antonio i Miriam stają przed ogromną szansą. W życiu chłopaka pojawia się łowca talentów, który szuka obiecujących młodych piłkarzy do parmeńskiej drużyny Primavera. Szybko jednak przyjdzie mu się przekonać, że za każde marzenie trzeba zapłacić wysoką cenę. Pokazywany na Międzynarodowym Festiwalu w Wenecji dramat rodzinny w reżyserii debiutanta Ciro D'Emilio. Obraz pokazuje, że w życiu nie ma nic za darmo. W obsadzie tego dopracowanego i bogatego w emocje filmu znaleźli się Anna Foglietta (Dobrze się kłamie w miłym towarzystwie), Giampiero De Concilio (Mia moglie, mia figlia, due bebè), Massimo De Matteo (L'Avvocato de Gregorio), Giuseppe Cirillo oraz Lorenzo Sarcinelli.
    Nagle, niespodziewanie Nagle, niespodziewanie
  • Celeste

    Celeste (Radha Mitchell) była niegdyś największą australijską śpiewaczką operową. Pewnego dnia kobieta postanowiła jednak porzucić karierę dla miłości. Razem z ukochanym zamieszkała w posiadłości położonej w głębokim lesie tropikalnym w stanie Queensland. Dziesięć lat po tragicznej śmierci mężczyzny, Celeste postanawia wrócić na scenę. Jej prześladowany przez wydarzenia z przeszłości pasierb Jack (Thomas Coquerel) przybywa na jej prośbę w odwiedziny i stwierdza, że kobieta jest w dalszym ciągu tak samo piękna i niebezpieczna. Celeste prosi Jacka o pewną przysługę, a tajemnice, które wcześniej ich poróżniły znowu stają się kością niezgody. Wciągający dramat eksplorujący temat rodzinnych tajemnic i pogoni za sławą. Ben Hackworth (Corroboree) tworzy niepowtarzalny klimat opowieści, w której mieszają się miłość i nienawiść. Pierwsze skrzypce w filmie gra Radha Mitchell (Marzyciel). Obok niej występują Thomas Cocquerel (Porwanie Heinekena), Nadine Garner (Pani McCutcheon), Odessa Young (Assassination Nation) oraz Emm Wiseman (Winchester. Dom duchów).
    Celeste Celeste
  • Biegacz

    Jonas Widmer (Max Hubacher) jest jednym z najlepszych szwajcarskich biegaczy i przygotowuje się właśnie do udziału w maratonie na igrzyskach olimpijskich. Mimo trudnego dzieciństwa, wszystko w jego życiu zdaje się doskonale układać – chłopak spełnia się także jako kucharz, ma wielu przyjaciół i kochającą dziewczynę. Pewnego dnia jednak coś w nim pęka. Powracają do niego mroczne wspomnienia z przeszłości, w których konsekwencji Jonas zaczyna po zmroku napadać na przypadkowe kobiety… Zainspirowane prawdziwą historią dzieło filmowe jest debiutem reżyserskim Hannesa Baumgartnera. Artyście udaje się stworzyć wielowymiarowy portret mężczyzny po przejściach, w którym rodzą się demony. W filmie występują Max Hubacher (Mario), Annina Euling (Superegos), Sylvia Rohrer (Piąta władza), Christophe Sermet (Nadużycie słabości) oraz Saladin Dellers (Weekend Tide). Produkcja została wyróżniona statuetką Zurich Film Awards.
    Biegacz Biegacz
  • Tłumacz

    Po katastrofie nuklearnej w Czarnobylu, profesor literatury rosyjskiej Uniwersytecie w Hawanie o imieniu Malin (Rodrigo Santoro), zostaje oddelegowany do szpitala, gdzie jego zadaniem jest tłumaczenie rozmów między kubańskimi lekarzami a dziećmi przysłanymi z ZSRR na leczenie. Początki oderwanego znienacka od abstrakcyjnego akademickiego świata mężczyzny nie są łatwe. Z czasem udaje mu się znaleźć nowy pomysł na siebie. Kiedy jednak upada Mur Berliński, a Kuba wchodzi w głęboki kryzys gospodarczy, Malin zmuszony jest skupić się na swojej rodzinie i jej potrzebach. Oparta na faktach opowieść o profesorze literatury rosyjskiej z Hawany, który musi pomóc w komunikacji dzieciom z ZSRR wysłanym do obcego kraju po eksplozji reaktora atomowego w Czarnobylu. Rodrigo Barriuso (Boys on Film 11: We Are Animals) i Sebastián Barriuso (aktor: 7 dni w Hawanie) przywołują mało znany szerokiej publiczności epizod z dziejów Kuby. Pokazują przy tym całą dramaturgię zdarzeń. Odtwórcami głównych ról w tej pełnej emocji produkcji są Rodrigo Santoro (serial HBO Westworld), Maricel Álvarez (Biutiful), Milda Gecaite (Szpilka), Nataliya Rodina (serial 12 małp) oraz Yoandra Suárez (Turn off before living). Produkcja zdobyła wiele wyróżnień na całym świecie, w tym na Międzynarodowym Festiwalu Filmowych w Szanghaju.
    Tłumacz Tłumacz
  • Mapplethorpe

    Robert Mapplethorpe (Matt Smith) postanawia zamieszkać ze swoją partnerką Patti Smith (Marianne Rendón) w słynnym hotelu Chelsea w Nowym Jorku, który jest mekką bohemy. Na miejscu artysta zaczyna fotografować muzyków, aktorów, a przede wszystkim osoby z nowojorskiego kręgu S&M. Pokazuje erotyzm w sposób, w jaki nie robił tego nikt wcześniej, a kontrowersyjne czarno-białe męskie akty stają się jego wizytówką i znakiem rozpoznawczym. Robert Mapplethorpe był jednym z najważniejszych i najbardziej kontrowersyjnych artystów XX wieku. Rozkwit jego kariery nastąpił w latach siedemdziesiątych. W tym czasie mężczyzna zaczął też eksplorować swoją seksualność. Wyróżniona Główną Nagrodą Jury na festiwalu w Sundance Ondi Timoner (Wszystko na widoku) składa hołd wybitnemu twórcy, który pod koniec lat osiemdziesiątych zmarł na komplikacje związane z AIDS, mając zaledwie 42 lata. Odtwórcami głównych ról są Matt Smith (serial The Crown), Marianne Rendón (Bliźnięta), John Benjamin Hickey (Transformers: Zemsta upadłych), Mark Moses (Czerwony smok) oraz Carolyn McCormick (Czwarta władza).
    Mapplethorpe Mapplethorpe
  • Czasem, zawsze, nigdy

    Alan (Bill Nighy) jest stylowym krawcem. Mężczyzna spędził długie lata na poszukiwaniach syna Michaela, który wybiegł z domu podczas gorącej rozgrywki w Scrabble. Zagubiony Alan musi naprawić swoją relację z młodszym synem Peterem (Sam Riley) oraz rozwiązać zagadkę tajemniczego online’owego gracza, który może być zaginionym Michaelem. Rewelacyjni zdobywca Złotego Globu Bill Nighy (To właśnie miłość) oraz nominowany do BAFTY Sam Riley (Control) jako ojciec i syn w tragikomedii autorstwa debiutującego w roli reżysera Carla Huntera. Produkcja kipi czarnym humorem i inteligentnymi dialogami. Zachwyca też wysmakowanymi zdjęciami. W pozostałych rolach występują laureatka nagrody Emmy Jenny Agutter (Jeździec), Alice Lowe (Stan niebłogosławiony) oraz Tim McInnerny (Notting Hill).
    Czasem, zawsze, nigdy Czasem, zawsze, nigdy
  • Bez alternatywy

    Początek lat dziewięćdziesiątych XX wieku. Thomas Harrison (Conor Proft) po śmierci Kurta Cobaina postanawia założyć zespół grający alternatywną muzykę. Ta obsesja ma ogromny wpływ na jego młodszą siostrę Bridget (Michaela Cavazos). Jedni twierdzą, że doprowadza ją ona do załamania nerwowego. Inni są natomiast zdania, że przyczynia się do rozkwitu jej talentu. Obraz śledzi losy zbuntowanych nastolatków, którym przyszło żyć w epoce post-grunge’u, przypadającej na okres po samobójczej śmierci Kurta Cobaina. Twórca William Dickerson (Pogrzebać przeszłość) próbuje uchwycić ducha i emocje pokolenia, które dorastało na początku lat dziewięćdziesiątych. W obsadzie pojawiają się Michaela Cavazos (serial MatPat's Game Lab), Conor Proft (serial Daredevil), czterokrotnie nominowany do Złotego Globu Harry Hamlin (serial Prawnicy z Miasta Aniołów), Kathryn Erbe (serial Prawo i porządek: Zbrodniczy zamiar) oraz Chloë Levine (Adam). Niewątpliwym wyróżnikiem filmu jest rewelacyjna ścieżka dźwiękowa.
    Bez alternatywy Bez alternatywy
  • Urok

    Po tragicznej śmierci narzeczonej amerykański ilustrator Benny Miller (Barak Hardley) postanawia wyruszyć w samotną podróż na Islandię. Mężczyzna nie spodziewa się jednak, że na miejscu stanie się częścią świata starożytnych run i tajemnic. Spotyka on na swojej drodze potężnego maga, który potrafi wskrzeszać zmarłych. Benny zaczyna igrać z ogniem, a jego działania stają się coraz bardziej niebezpieczne. Możliwe jednak, że wszystko jest tylko wytworem jego wyobraźni... Amerykański dramat przedstawiający perypetie człowieka przechodzącego żałobę po śmierci ukochanej. W jego postać z powodzeniem wciela się Barak Hardley (Pogromcy korporacji). W pozostałych rolach można zobaczyć Jackie Tohn (Postal), Magnúsa Jónssona (Saga Wikingów), Birnę Rún Eiríksdóttir (Nerwówka) oraz Toma Wrighta (Morderstwo w Białym Domu). Debiutujący w roli reżysera Brendan Walter (krótki metraż Pumpkin) zabiera widzów w przewrotną podróż do magicznego świata, który nie wiadomo czy istnieje naprawdę, czy jest tylko wytworem wyobraźni.
    Urok Urok
  • Szczęśliwy Lazzaro

    Lazzaro (Adriano Tardiolo) jest młodym poczciwcem, który często brany jest za pomyleńca. Tancredi (Luca Chikovani) to natomiast szlachcic o bardzo wybujałej wyobraźni. Odbywaj żyją w odizolowanej wiosce pasterskiej o nazwie Inviolata, którą rządzi królowa imperium tytoniowego i jednocześnie matka drugiego, markiza Alfonsina de Luna (Nicoletta Braschi). Pewnego dnia Tancredi prosi Lazzaro o pomoc w upozorowaniu swojego porwania. Ten dziwny i niespodziewany sojusz jest objawieniem dla Lazzaro i owocuje rozwojem niecodziennej przyjaźni. Wyróżniony Europejską Nagrodą Filmową, kunsztownie zrealizowany obraz śledzący losy niebanalnej przyjaźni. Nazywana nadzieją europejskiego kina Alice Rohrwacher (Cuda) miesza w swoim dziele włoski neorealizm z realizmem magicznym. Artystka za scenariusz do filmu została wyróżniona canneńską Złotą Palmą. W obsadzie pojawiają się Adriano Tardiolo, Alba Rohrwacher (Samotność liczb pierwszych), Luca Chikovani, Tommaso Ragno (Zwariować ze szczęścia) oraz Agnese Graziani (Cuda).
    Szczęśliwy Lazzaro Szczęśliwy Lazzaro
wróć na górę
Zamknij okno

Logowanie