• Brexit

    Film telewizyjny HBO i BBC pokazuje kampanię brexitową z perspektywy mało znanych strategów z obu stron barykady - obozu opowiadającego się za wyjściem oraz pozostaniem Wielkiej Brytanii w Unii Europejskiej. Każda ze stron stara się zdobyć przewagę nad przeciwnikiem, zmagając się jednocześnie z walczącymi o światło jupiterów politykami oraz kontrowersyjnymi poplecznikami finansującymi ich działania. W czasach, gdy w mediach co chwilę pojawiają się nowe rewelacje na temat wykradania danych osobowych, niszczącego działania fake newsów oraz precyzyjnego targetowania reklam w mediach społecznościowych, Brexit bada w jaki sposób nowoczesne techniki prowadzenia kampanii, oparte na wykorzystywaniu danych, przyczyniły się do podjęcia jednej z najbardziej nieoczekiwanych i kontrowersyjnych decyzji we współczesnej historii politycznej. Gwiazdą obrazu jest nominowany do Oscara Benedict Cumberbatch (Gra tajemnic), który wciela się w postać Dominica Cummingsa, głównego stratega kampanii na rzecz wyjścia Wielkiej Brytanii z UE. W pozostałych rolach występują Rory Kinnear (serial Dom grozy), John Heffernan (Niewidzialny wróg), Richard Goulding (Żelazna Dama) oraz Oliver Maltman (Happy-Go-Lucky, czyli co nas uszczęśliwia). Reżyserem produkcji jest Toby Haynes (serial Czarne lustro).
    Brexit Brexit
  • Jeździec

    Brady (Brady Jandreau) jest cowboyem i wschodzącą gwiazdą rodeo. Pewnego dnia jego karierę przerywa poważny wypadek. Mężczyzna wraca w rodzinne strony i zaczyna się poważnie zastanawiać, co dalej zrobić ze sobą. Zagubiony na nowo próbuje przejąć kontrolę nad swoim życiem i odnaleźć samego siebie. Niezależny dramat o człowieku w sytuacji granicznej, który musi zredefiniować pojęcie męskości. Autorka filmu – utalentowana Chloé Zhao (Córki) – mówi o przełamywaniu stereotypów i mierzeniu się z samym sobą. W rolę głównego bohatera z powodzeniem wciela się debiutant Brady Jandreau. Partnerują mu Tim Jandreau, Lilly Jandreau, Cat Clifford (Pieśni braci moich) oraz Lane Scott. Produkcja otrzymała cztery nominacje do nagrody Independent Spirit i zebrała bardzo pochlebne recenzje wśród krytyków. Zdjęcia do niej powstały w Parku Narodowym Badlands w Dakocie Południowej.
    Jeździec Jeździec
  • Niebieski ptak w moim sercu

    Danny (Roland Møller) wychodzi z więzienia i postanawia na nowo ułożyć sobie życie. Trafia do hotelu prowadzonego przez samotną matkę Laurence (Lubna Azabal) i jej córkę Clarę (Lola Le Lann). Umawia się z nimi, że w zamian za odnowienie jednego z pokoi będzie mógł mieszkać przez miesiąc za darmo. Zatrudnia się też na zmywaku w chińskiej restauracji. Z czasem Danny zbliża się do Clary, która wychowuje się bez ojca. Kiedy dziewczyna zostaje napadnięta, mężczyzna niedużo myśląc postanawia zemścić się na jej oprawcach. Wydarzenia sprawią, że będzie musiał skonfrontować się ze swoją przeszłością. Mężczyzna z przeszłością musi zmierzyć się ze swoimi demonami. W jego rolę wciela się doskonały Roland Møller (Atomic Blonde). Obok niego występują Veerle Baetens (W kręgu miłości), Lola Le Lann (Un moment d'égarement) oraz Lubna Azabal (Pogorzelisko). Pełen niuansów belgijski dramat w reżyserii Jérémie’ego Gueza (Iris) zachwyca zdjęciami i trzyma w napięciu. Nie brakuje w nim dramaturgii i ciekawie skrojonych postaci.
    Niebieski ptak w moim sercu Niebieski ptak w moim sercu
  • Król Lear

    Król Lear (Anthony Hopkins) przewodzi totalitarnej dyktaturze wojskowej na Wyspach Brytyjskich. Osiemdziesięcioletni przywódca ma trzy córki: najstarszą Goneril (Emma Thompson), drugą Regan (Emily Watson) oraz najmłodszą Cordelię (Florence Pugh). Pewnego dnia leciwy Lear postanawia podzielić pomiędzy nie swoje królestwo. Każda z córek ma dostać kawałek proporcjonalny do uczucia, jakim darzy ojca. Kiedy Cordelia odmawia schlebiania tacie, ten zraniony i zły wypędza ją. Decyzja władcy wywołuje w rodzinie i kraju wielki chaos. Kolejna ekranizacja jednej z najpopularniejszych sztuk Williama Szekspira mówiącej o żądzy władzy i sztuce pozorów. Trzykrotnie nominowany do BAFTY reżyser Richard Eyre (Notatki o skandalu) zdecydował się przenieść akcję obrazu do czasów współczesnych. Do pracy nad projektem zaprosił wielkie nazwiska z laureatem Oscara Anthony Hopkinsem (Milczenie owiec) oraz wyróżnioną dwoma Nagrodami Akademii Emmą Thompson (Rozważna i romantyczna) na czele. W obsadzie znaleźli się również nominowana do czterech Złotych Globów Emily Watson (Przełamując fale), Florence Pugh (Pasażer) oraz wyróżniony Oscarem Jim Broadbent (Iris).
    Król Lear Król Lear
  • Nostalgia

    Osią fabuły obrazu jest historia mężczyzny zajmującego się sprzedawaniem ubezpieczeń, który cierpliwie wysłuchuje opowieści z życia swoich klientów. Ile warta jest biżuteria niegdyś należąca do ukochanej babci, czy piłka baseballowa z podpisem gwiazdy? Produkcja jest mozaiką powiązanych ze sobą wątków o miłości i stracie. Bada relacje ludzi z przedmiotami i wspomnieniami, które kształtują ich życie. W głównych rolach występują gwiazdy Hollywood, takie jak: dwukrotny laureat Złotego Globu Jon Hamm (serial Mad Men), zdobywczyni Oscara Ellen Burstyn (Requiem dla snu) oraz Catherine Keener (Wszystko za życie). Reżyserem i współtwórcą scenariusza jest Mark Pellington (Na całość).
    Nostalgia Nostalgia
  • Octavio nie żyje

    Młodziutka Tyler (Sarah Gadon) ma dość swojej apodyktycznej matki i opuszcza rodzinny dom, który mieści się na przedmieściach chaotycznego i tętniącego życiem Stelton City. Na domiar złego dowiaduje się, że ojciec, którego nigdy nie znała - Octavio (Raoul Max Trujillo), nie żyje. Dziewczyna szybko uświadamia sobie, że jego duch został uwięziony w mieszkaniu. Córkę i ojca zaczyna łączyć skomplikowana więź. Dzięki długim rozmowom i historiom z jego skomplikowanej młodości, Tyler odkrywa nowe pomysły na swoje życie. Oryginalne dzieło filmowe, które wyróżnia się zarówno w warstwie wizualnej jak i fabularnej. Reżyserka Sook-Yin Lee (Toronto Stories) zabiera widzów w nietuzinkową podróż po tajemniczej rzeczywistości. W obsadzie znaleźli się Sarah Gadon (Dracula: Historia nieznana), nominowana do Złotego Globu Rosanna Arquette (serial Po godzinach), Raoul Max Trujillo (Apocalypto), Dimitris Kitsos (Park) oraz Rachael Crawford (Gdy zapada noc).
    Octavio nie żyje Octavio nie żyje
  • Nasz Jake

    Alex (Claire Danes) oraz Greg Wheeler (Jim Parsons) są małżeństwem z Brooklynu, które pragnie wszystkiego co najlepsze dla swojego czteroletniego synka Jake’a (Leo James Davis). Chłopiec jest bystry i pełen uroku, woli Kopciuszka od G.I. Joe i często przebiera się za księżniczki. Poszukiwania przedszkola sprawiają jednak, że Alex i Greg zaczynają się gubić, co jest dobre dla nich samych, a co dla Jake’a. Niezależne kino amerykańskie w reżyserii Silasa Howarda (serial Transparent) w gwiazdorskiej obsadzie. W role rodziców, którzy muszą pogodzić się z faktem, że ich malutki syn jest transseksualny wcielają się laureatka czterech Złotych Globów Claire Danes (serial Homeland) oraz zdobywca czterech statuetek Emmy Jim Parsons (serial Teoria wielkiego podrywu). W obsadzie znaleźli się również wyróżniona Oscarem Octavia Spencer (Służące), Priyanka Chopra (Baywatch. Słoneczny patrol) oraz nominowana do Złotego Globu Ann Dowd (serial Opowieść podręcznej). Twórcy umiejętnie dozują emocje, stroniąc od nadmiernej melodramaturgii. Ich dzieło w mądry i wciągający sposób mówi o wyzwaniach, z jakimi muszą mierzyć się współcześni rodzice.
    Nasz Jake Nasz Jake
  • Niewinni

    Nastoletnia Lana (Joy Rieger) ma dość swojego życia w nadmorskim kurorcie Kiryat Yam w Izraelu. Dziewczyna zmęczona jest swoją matką i jej podupadającą plażową kafejką. Ze wszystkich sił chciałaby uciec do tętniącego życiem Tel Avivu. Nie jest to jednak możliwe. Pewnego dnia apatyczną atmosferę zmienia przybycie do miasteczka przystojnego dziennikarza (Michael Aloni). Zauroczona nim Lena opowiada mu historię miejscowej syreny, na której podstawie mężczyzna pisze artykuł. Poetycko zrealizowany film obyczajowy o pogoni za młodzieńczymi marzeniami. Obraz Keren Ben Rafael (krótki metraż: I'm Your Man) przywołuje widzom wspomnienia okresu dojrzewania, kiedy to bunt miesza się z nadmierną wrażliwością. Plusem obrazu, poza intrygującą fabułą, są stonowane zdjęcia morskiego krajobrazu. W obsadzie znaleźli się: Joy Rieger (Poprzednie życie), Evgenia Dodina (Dzień po żałobie), Michael Aloni (W ciemno), Manuel Elkaslassi Vardi (Broken Mirrors) oraz Rami Heuberger (Lista Schindlera). Produkcja zdobyła pięć nominacji do nagrody przyznawanej przez Izraelską Akademię Filmową.
    Niewinni Niewinni
  • Paterno

    Joe Paterno (Al Pacino) jest doskonałym szkolnym trenerem futbolu amerykańskiego, który zdobył najwięcej tytułów w historii. Mężczyzna cieszył się ogromną popularnością do czasu, kiedy w listopadzie 2011 roku wybuchł skandal. Jego były współpracownik, Jerry Sandusky (Jim Johnson), został oskarżony o wykorzystywanie seksualne młodych chłopców. Szybko wyszło też na jaw, że Paterno miał wiedzę na temat poczynań Sandusky’ego, czego nikt nie mógł mu wybaczyć. Trener musiał odejść ze stanowiska w niesławie. Zrealizowany przez HBO, oparty na faktach, dramat telewizyjny opowiadający o jednym z bohaterów skandalu, który w 2011 roku wstrząsnął opinią publiczną w Stanach Zjednoczonych. W główną rolę wciela się Al Pacino (Zapach kobiety), niezrównany zdobywca Oscara. Tworzy on nieoczywistego bohatera, który przed sobą i światem musi przyznać się do porażki i wziąć odpowiedzialność za tragedię niewinnych osób. Obok niego występują Riley Keough (American Honey), Annie Parisse (Jak stracić chłopaka w 10 dni), wyróżniona Złotym Globem Kathy Baker (serial Gdzie diabeł mówi dobranoc) oraz Greg Grunberg (Gwiezdne wojny: Przebudzenie Mocy). Za reżyserię produkcji odpowiedzialny był wyróżniony Nagrodą Akademii Barry Levinson, twórca Rain Mana oraz Zabaweczek.
    Paterno Paterno
  • Ostatnia rzecz

    Dylan Derringer (Wendell Pierce) jest samotnym dentystą mieszkającym na Florydzie. Mężczyzna jakiś czas temu stracił kontakt z córką nad czym bardzo ubolewa. Pewnego dnia jego asystentka Jaime (Joanne Froggatt) namawia go na odszukanie Lucy (Jurnee Smollett-Bell). Ponowne spotkanie ojca i córki niespodziewanie całkowicie zmienia ich życie. Chwytający za serce film napisany i wyreżyserowany został przez debiutanta Tima Rouhane. Obraz mówi o odbudowywaniu zerwanych więzi rodzinnych zanim będzie na to za późno. W rolę ojca, który po latach odnawia kontakt z córką wciela się wyróżniony nominacją do nagrody Independent Spirit Wendell Pierce (Selma). W obsadzie pełnej sentymentalnego wdzięku produkcji znaleźli się również Jurnee Smollett-Bell (Magia Batistów), laureatka Złotego Globu Joanne Froggatt (serial Downton Abbey), April Billingsley (Last Vegas) oraz Elizabeth Ludlow (Strażnicy Galaktyki vol. 2).
    Ostatnia rzecz Ostatnia rzecz
  • Opowieść

    Jennifer (Laura Dern) zwiedza świat, pracując jako dziennikarka i wykładowczyni. Jej życie zdaje się być idealne. Jej bazą jest Nowy Jork, gdzie mieszka ze swoim partnerem. Pewnego dnia jej matka (Ellen Burstyn) znajduje opowiadanie, w którym trzynastoletnia Jennifer opisała swój "specjalny" związek z dwojgiem dorosłych trenerów. Dziennikarka jest oszołomiona. Zupełnie nie wie, co myśleć. Czytając pożółkłe strony "Opowieści", odkrywa szyfr, którym posługiwała się 40 lat wcześniej. Jest jednak zdezorientowana, ponieważ w żaden sposób nie jest wstanie przypomnieć sobie tych zdarzeń. W końcu postanawia powrócić w rodzinne strony i skonfrontować się z byłymi trenerami. Jej wyobrażenie na temat swoich młodzieńczych lat zaczyna się szybko sypać. Osobista opowieść oparta na wspomnieniach nagrodzonej na Międzynarodowym Festiwalu Kina Niezależnego w Sundance reżyserki i producentki Jennifer Fox (Beirut: The Last Home Movie). Obraz jest swego rodzaju podróżą w głąb wspomnień głównej bohaterki, która za sprawą starego opowiadania próbuje odkryć prawdę o swoich pierwszych doświadczeniach seksualnych. W jej rolę wciela się dwukrotnie nominowana do Oscara Laura Dern (serial HBO Wielkie kłamstewka). W produkcji występują także laureatka Nagrody Akademii Ellen Burstyn (Requiem dla snu), dwukrotnie nominowany do nagrody Emmy Jason Ritter (Freddy kontra Jason), Elizabeth Debicki (Wielki Gatsby) oraz Isabelle Nélisse (Mama).
    Opowieść Opowieść
  • Simpel

    Ben (Frederick Lau) i jego brat (David Kross) od zawsze trzymali się razem, mimo że dwudziestodwuletni "Simpel" mentalnie zatrzymał się na etapie trzylatka. Kiedy niespodziewanie umiera ich ukochana matka, niedorozwinięty chłopak ma zostać wysłany do domu opieki. Ben nie chce na to pozwolić i ucieka z bratem. Chłopaki wyruszają w szaloną podróż, w trakcie której postanawiają odnaleźć niewidzianego od piętnastu lat ojca. Słodko-gorzki film drogi opowiadający o radzeniu sobie ze stratą, braterskiej miłości i skomplikowanych relacjach rodzinnych. Nie brakuje w nim mądrości i dobrego humoru, a dużym jego wyróżnikiem są zdjęcia. Reżyserem obrazu jest Markus Goller (Przyjaźń!), a w głównych rolach występują David Kross (Czas wojny), Frederick Lau (Krwawa hrabina), Emilia Schüle (Kolekcjoner dusz), Devid Striesow (Fałszerze) oraz Annette Frier (Omamamia). Scenariusz produkcji został oparty na powieści autorstwa Marie-Aude Murail.
    Simpel Simpel
  • Zniknięcie Sidneya Halla

    Po wydaniu bestsellerowej powieści inspirowanej śmiercią licealnego kolegi z klasy, Sidney Hall (Logan Lerman) z dnia na dzień staje się sławny i niezwykle rozpoznawalny. Jednak gdy mroczne konsekwencje książki brutalnie ingerują w jego związek z Melody (Elle Fanning), ich wspólne życie zaczyna się rozpadać. W końcu młody pisarz znika bez śladu. Blisko dekadę później pojawia się tajemniczy detektyw (Kyle Chandler), który ze wszystkich sił stara się odszukać zaginionego. Wyróżniony Oscarem reżyser Shawn Christensen (Godzina policyjna) przedstawia pełen tajemnic dramat o kontrowersyjnym pisarzu. Akcja filmu ułożona jest niechronologicznie, co pomaga budować jego niezwykły klimat. W obsadzie obrazu znaleźli się Logan Lerman (Charlie), dwukrotnie nominowana do nagrody Saturna Elle Fanning (Super 8), laureat nagrody Emmy Kyle Chandler (serial Bloodline), nominowana do Złotego Globu Michelle Monaghan (serial HBO Detektyw) oraz Blake Jenner (Gorzka siedemnastka).
    Zniknięcie Sidneya Halla Zniknięcie Sidneya Halla
  • Fokstrot

    Współczesny Izrael. W mieszkaniu Dafny (Sarah Adler) i Michaela (Lior Ashkenaz) Feldmanów pojawiają się przedstawiciele wojska, aby przekazać im informację, że ich ukochany syn Jonathan (Yonathan Shiray) zginął w trakcie wykonywania służby. Rodzice zmarłego chłopaka są w szoku. Kobieta pogrąża się w rozpaczy, a jej mąż w złości i frustracji. Obydwoje zastanawiają się, dlaczego właśnie ich to spotkało. Jak ich młodziutki syn mógł zginąć, skoro miał stacjonować w bezpiecznym miejscu? Dlaczego nie będą mogli zobaczyć ciała? Izraelski dramat o rodzicach, których starannie poukładane życie staje pod wielkim znakiem zapytania za sprawą śmierci syna. Reżyserem obrazu jest utalentowany zdobywca Złotego Lwa na MFF w Wenecji Samuel Maoz (Liban), który żongluje gatunkami i eksperymentuje z formą. Jego obraz jest pełen groteski i w zamierzony sposób oddalony od rzeczywistości. Zabieg ten buduje jego niecodzienny charakter i klimat. W głównych rolach pojawiają się Lior Ashkenazi (Duże złe wilki), Sarah Adler (Meduzy), Yonatan Shiray, Shira Haas (Azyl) oraz Gefen Barkai (Księżyc w dwunastym domu). Obraz był wielkim objawieniem festiwalu w Wenecji. Został tam wyróżniony m.in. Wielką Nagrodą Jury.
    Fokstrot Fokstrot
  • Uciec w głębię

    Paz (María Valverde) i César (Gilles Lellouche) są kochającą się parą, ale coraz bardziej oddalają się od siebie. Pochodząca z Hiszpanii kobieta jest fotografką, która pragnie zdobyć więcej doświadczenia i podróżować. Mężczyzna jest natomiast byłym korespondentem wojennym marzącym o stabilizacji i porządku. Paz zachodzi w ciążę, ale pojawienie się w ich życiu dziecka nie poprawia sytuacji. Pewnego dnia zdesperowana kobieta postanawia opuścić rodzinę. Wierzy, że odejście pozwoli jej stać się lepszym człowiekiem. Intrygujący dramat psychologiczny badający zakamarki duszy głodnej życia kobiety, która szuka spełnienia i do nie do końca może się odnaleźć w tradycyjnej roli matki i żony. W jej postać bezbłędnie wciela się María Valverde (Pęknięcia). Partneruje jej doskonały, trzykrotnie nominowany do nagrody Cezara Gilles Lellouche (Miłość na żądanie). Obok nich w obsadzie znaleźli się Ibrahim Ahmed (Timbuktu), Marie Denarnaud (Maria Skłodowska-Curie) oraz Noémie Merlant (Pani od historii). Za reżyserię obrazu była odpowiedzialna Mélanie Laurent, francuska aktorka znana z Bękartów wojny.
    Uciec w głębię Uciec w głębię
  • Roman J. Israel

    Roman Israel (Denzel Washington) jest pełnym idealizmu prawnikiem z Los Angeles. Jego życie zmienia się całkowicie, kiedy umiera jego mentor i zarazem ikona walki o prawa obywatelskie. Ronan zostaje zrekrutowany do pracy w firmie prowadzonej przez ambitnego George’a Pierce’a (Colin Farrell) i nawiązuje przyjaźń z młodym obrońcą praw mniejszości (Carmen Ejogo). Burzliwa seria wydarzeń sprawi, że definiowane przez aktywizm podejście do życia mężczyzny zostaje wystawione na próbę. Nominowany do Oscara Dan Gilroy (Wolny strzelec) przedstawia intrygujący dramat, którego bohaterem jest wielkoduszny obrońca z Miasta Aniołów. W jego roli popisowo odnajduje się wielki gwiazdor Denzel Washington. Za stworzoną przez siebie nieoczywistą kreację otrzymał on nominacje do Nagrody Akademii oraz Złotego Globu. Obok niego w filmie pojawiają się laureat Złotego Globu Colin Farrell (Najpierw strzelaj, potem zwiedzaj), Carmen Ejogo (Selma), Lynda Gravátt (Wykapany ojciec) oraz Amanda Warren (serial Pozostawieni).
    Roman J. Israel Roman J. Israel
  • Projekt Floryda

    Pełna pozytywnej energii Moonee (Brooklynn Prince) ma sześć lat i mieszka ze swoją matką Halley (Bria Vinaite) w motelu Magic Castle, który zlokalizowany jest podupadającym budynku przypominającym kiczowaty pałac z bajki. Dziewczynka całe dnie spędza z paczką swoich przyjaciół. Dzieciaki cieszą się wakacjami na całego. Sześciolatka nie ma pojęcia o kłopotach finansowych matki i zdaje się być najszczęśliwszym dzieckiem na całym świecie. Niezależne amerykańskie kino pokazujące zmagania z losem niezamożnej samotnej matki. Historia opowiedziana jest z perspektywy jej sześcioletniej córki, która mimo niesprzyjających okoliczności ma radosne dzieciństwo. Beztroska dziewczynki stoi w opozycji do trudności, z jakimi każdego dnia musi się mierzyć jej matka. Za kamerą filmu stanął zdobywca czterech nominacji do nagrody Independent Spirit Sean Baker (Mandarynka), a w główne role wcielają się Willem Dafoe (nominacje do Oscara, Złotego Globu oraz BAFTY za stworzoną przez siebie kreację), Brooklynn Prince (Monsters at Large), Valeria Cotto, Bria Vinaite oraz Christopher Rivera. Produkcja została bardzo ciepło przyjęta przez krytyków, zdobywając wiele prestiżowych wyróżnień.
    Projekt Floryda Projekt Floryda
  • Profesor Marston i Wonder Women

    William Moulton Marston (Luke Evans) jest profesorem psychologii na Uniwersytecie Harvarda. Swoje życie dzieli z dwiema niezwykłymi kobietami - pierwszą jest jego żona Elizabeth Marston (Rebecca Hall), a drugą ich wspólna kochanka Olive Byrne (Bella Heathcote). Dzięki nim jego badania i praca nad wykrywaczem kłamstw nabierają impetu. One też inspirują go do stworzenia pierwszej kobiecej postaci superbohatera – Wonder Woman. Silnej i bezkompromisowej bohaterki, która szybko staje się ofiarą cenzury. Kapitalna opowieść o Williamie Moultononie Marstonie, twórcy uwielbianej przez fanów na całym świecie pierwszej w historii kobiecej superbohaterki. Życie tego uniwersyteckiego profesora dalekie było od obowiązujących standardów. Zainspirowało go jednak do stworzenia bezkompromisowej heroiny, która do dziś stanowi przykład dla milionów dziewczynek na całym świecie. Reżyserką obrazu jest Angela Robinson (scenariusz serialu Sposób na morderstwo), a w głównych rolach występują Luke Evans (Piękna i Bestia), nominowana do Złotego Globu Rebecca Hall (Vicky Cristina Barcelona), Bella Heathcote (Ciemniejsza strona Greya), Connie Britton (serial American Horror Story) oraz JJ Feild (Captain America: Pierwsze starcie). Produkcja została wyróżniona nominacją do nagrody Saturna.
    Profesor Marston i Wonder Women Profesor Marston i Wonder Women
  • Teheran tabu

    Prostytutka Pari, która chodzi na schadzki w towarzystwie kilkuletniego synka, grający na podziemnych imprezach muzyk Babak, pozornie szczęśliwa rodzina spodziewająca się dziecka czy wpływowy sędzia po godzinach oddający się praktykom sadomasochistycznym. To tylko niektórzy bohaterowie obrazu pokazującego hipokryzję religijnego reżimu, w którym seks, prostytucja, alkohol czy inne używki są na porządku dziennym. Doskonała animacja bez skrępowania poruszająca tematy zakazane w Iranie. Obraz w reżyserii zaangażowanego społecznie Aliego Soozandeha (Zielona rewolucja) pokazuje Teheran jako fascynującą metropolię, w której perska kultura miesza się z korupcją i hipokryzją. Produkcja porusza wiele ważnych problemów Republiki islamskiej. Jednocześnie skupia się na kobietach, które zdają się być największymi ofiarami represyjnego reżimu.
    Teheran tabu Teheran tabu
  • Fałszywe powody

    Po zamachach terrorystycznych, które miały miejsce 11 września 2001 roku w Ameryce, prezydent George W. Bush podjął decyzję o interwencji zbrojnej w Iraku i odsunięciu od władzy Saddama Husseina. Dwóch zdeterminowanych reporterów Jonathan Landay (Woody Harrelson) oraz Warren Stroebel (James Marsden), a także ich szef John Walcott (Rob Reiner) oraz korespondent wojenny Joe Galloway (Tommy Lee Jones) postanawiają dokładnie przyjrzeć się motywom, które kierowały przywódcą ich kraju. Za sprawą anonimowego źródła szybko odkrywają, że decyzja została podjęta na podstawie kłamstw i sfabrykowanych dowodów. Oparta na faktach opowieść o nadużyciach na najwyższych szczeblach władzy. Obraz autorstwa nominowanego do Oscara Roba Reinera (Ludzie honoru) ujawnia prawdę o tym, co doprowadziło Amerykę do wypowiedzenia najdłuższej i najbardziej kosztownej wojny w historii. W obsadzie filmu znaleźli się wyróżniona nominacją do Złotego Globu Jessica Biel (serial Grzesznica), Milla Jovovich (Resident Evil: Zagłada), trzykrotny zdobywca nominacji do Nagrody Akademii Woody Harrelson (Trzy billboardy za Ebbing, Missouri), laureat Oscara Tommy Lee Jones (Ścigany) oraz James Marsden (Dla ciebie wszystko).
    Fałszywe powody Fałszywe powody
  • Zimowi bracia

    Mała górnicza osada położona w środku wiecznie zaśnieżonego duńskiego lasu. Dwóch braci – Emil (Elliott Crosset Hove) oraz Johan (Simon Sears) – od lat pracuje w kopalni wapienia. Ich praca jest niezwykle żmudna i ciężka, ale braterstwo pozwala górnikom przezwyciężyć trudy egzystencji. Pewne tragiczne w skutkach wydarzenie doprowadza do grupowego ostracyzmu Emila, który nigdy nie był za bardzo lubiany przez członków wspólnoty. Na domiar złego kobieta, którą mężczyzna darzył uczuciem decyduje się wybrać jego brata. Te wszystkie zdarzenia sprawiają, że istniejące między braćmi relacje nagle stają pod dużym znakiem zapytania. Surrealistyczne, pełne absurdu i czarnego humoru dzieło filmowe utalentowanego duńskiego reżysera Hlynura Pálmasona (En Maler). Artysta zabiera widzów w niezapomnianą podróż po zimowej krainie położonej z dala od cywilizacji. Głównymi bohaterami obrazu są dwaj bracia, których egzystencja jest daleka od ideału. W filmie nie brakuje silnych emocji i niespodziewanych zdarzeń. W głównych rolach występują Elliott Crosset Hove (We krwi), Simon Sears (serial Jeźdźcy burzy), Victoria Carmen Sonne (Swobodne spadanie), Lars Mikkelsen (serial House of Cards) oraz Peter Plaugborg (Braterstwo). Produkcja zdobyła wiele wyróżnień – w tym cztery nagrody na MFF w Locarno.
    Zimowi bracia Zimowi bracia
  • Czułość

    Lorenzo (Renato Carpentieri) jest starzejącym się wdowcem, który żyje w mieszkaniu w centrum Neapolu. Mężczyzna nie ma kontaktu ze swoimi dziećmi i wiedzie samotne życie. Wszystko zmienia się w dniu, kiedy do jego kamienicy wprowadza się rodzina z dziećmi. Michela (Micaela Ramazzotti), Fabio (Elio Germano) oraz ich pociechy szybko wzbudzają sympatię Lorenzo. Sielanka nie trwa jednak długo. Pewnego dnia dochodzi do tragedii. Pełen tajemnic dramat będący ekranizacją powieści autorstwa Lorenzo Marone pt. La tentazione di essere felici, którego akcja rozgrywa się w gwarnym Neapolu. Zdobywca Nagrody Jury Ekumenicznego w Cannes Gianni Amelio (Złodzieje dzieci Rosetta) kreśli frapującą opowieść o zdradzie, rodzinnych relacjach, potrzebie ciepła i zbrodni. W głównych rolach występują: Renato Carpentieri (statuetka David di Donatello za stworzoną przez siebie kreację), Micaela Ramazzotti (Zwariować ze szczęścia), zdobywca Złotej Palmy Elio Germano (Nasze życie), nominowana do Europejskiej Nagrody Filmowej Giovanna Mezzogiorno (Bestia w sercu) oraz wyróżniona nominacją do Złotego Globu Greta Scacchi (serial Rasputin). Wyróżnikiem produkcji są m.in. przepiękna scenografia oraz nastrojowa muzyka.
    Czułość Czułość
  • Tęcza

    Ángel Maceta (Erick Vásquez) jest słodkim siedmiolatkiem, którym wychowuje się na prowincji pod opieką matki i ciotek. Chłopiec ma niezwykłą wyobraźnię, która pozwala mu co chwilę wymyślać nowe zabawy. Pewnego dnia Ángel znajduje niezwykłą książkę odkrywającą historię wojny domowej z 1965 roku, która podzieliła Dominikanę. Dzięki niej poznaje też prawdę na temat swojego od zawsze nieobecnego ojca. Porywający dramat w reżyserii Andrésa Curbelo (drugi reżyser: Biutiful) oraz Davida Malera (Todas las mujeres son iguales), który wcielił się również w jedną z ról. Produkcja odkrywa przed widzami nowożytną historię Dominikany. Opowieść o skomplikowanych relacjach w tym wyspiarskim kraju pokazana jest z perspektywy jednej rodziny. W główne role wcielają się Nashla Bogaert (¿Quién manda?), Héctor Aníba (xXx: Reaktywacja), Erick Vásquez (La Familia Reyna) oraz Katherine Castro (The Social Contract).
    Tęcza Tęcza
  • Samba

    Francisco 'Cisco' Castillo (Algenis Perez Soto) po spędzeniu piętnastu lat w amerykańskim więzieniu powraca na rodzimą Dominikanę. Szybko odkrywa, że życie w ojczyźnie wcale nie będzie łatwe. Z powodu swojej kryminalnej przeszłości Francisco nie może znaleźć pracy, a jego uzależniona od alkoholu matka zdaje się wyraźnie preferować jego nastoletniego brata. Aby zarobić trochę grosza, mężczyzna postanawia brać udział w ulicznych walkach. W nowym świecie poznaje pochodzącego z Włoch boksera, który uczy go kilku sztuczek. Dramat pokazujący mężczyznę z przeszłością, który odkrywa sens życia w sporcie. Nowa pasja pozwala mu odrodzić się na nowo i zacząć patrzeć w przyszłość z większym optymizmem. Duet twórczy – Laura Amelia Guzmán oraz Israel Cárdenas (Les dollars des sables) – przedstawia ewolucję człowieka, który od najmłodszych lat zmaga się z rzeczywistością. W głównych rolach występują Algenis Perez Soto (Sugar), Ettore D'Alessandro (Todas las mujeres son iguales), Laura Gómez (serial Orange Is the New Black), Ricardo Ariel Toribio (Veneno) oraz Jalsen Santana (Dos Policias en Apuros). Produkcja została dobrze przyjęta na wielu imprezach filmowych. Otrzymała nagrody na MFF w Quebecu i Nowym Orleanie.
    Samba Samba
  • Do zakochania jeden krok

    Sandra (Imelda Staunton) jest szczęśliwą sześćdziesięciolatką, która zdaje się mieć wszystko – bogate życie towarzyskie, majętnego męża oraz piękny dom. Wszystko jednak zmienia się w dniu, w którym kobieta odkrywa, że jej mąż ma romans z jej najlepszą przyjaciółką. Zdruzgotana Sandra wyjeżdża do Londynu, gdzie zamieszkuje ze swoją starszą siostrą Bif (Celia Imrie). Na miejscu niespodziewanie na nowo odkrywa radość życia. Pełna pozytywnych emocji komedia romantyczna o kobiecie po rozwodzie, która dzięki zwariowanym przyjaciołom otwiera się na nowe doznania i zaczyna czerpać z życia garściami. W jej roli występuje nominowana do Oscara Imelda Staunton (Vera Drake). W główne role wcielają się również Celia Imrie (Dziennik Bridget Jones), pięciokrotnie nominowany do BAFTY Timothy Spall (Sekrety i kłamstwa), Joanna Lumley (Wilk z Wall Street) oraz David Hayman (Chłopiec w pasiastej piżamie). Obraz w reżyserii laureata berlińskiego Srebrnego Niedźwiedzia Richarda Loncraine’a (Ryszard III) pokazuje, że szczęście nie jedno ma imię i że można je znaleźć również w kwiecie wieku. Jak przystało na brytyjskie kino – wzrusza, śmieszy, a jednocześnie w sposób inteligentny i wciągający dotyka ważnych problemów społecznych.
    Do zakochania jeden krok Do zakochania jeden krok
wróć na górę
Zamknij okno

Logowanie

Nie masz jeszcze konta? Zarejestruj się.

Zapomniałem hasła.